روبلوکس کالج فیشن کلاس کے اندر

author
0 minutes, 10 seconds Read

نیویارک میں ایک حالیہ پریزنٹیشن میں، پارسنز سکول آف ڈیزائن کے طلباء نے ایک سمسٹر کے دوران اپنے بنائے ہوئے لباس کی نمائش کی۔ اس کی شکلوں میں ایک پیلا گلابی موک نیک ٹاپ اور گہرے سمندر کے تھیم والے پیٹرن کے ساتھ پینٹ سیٹ، چمکتے ہوئے سونے کے پروں سے بنا ایک سٹریپ لیس منی ڈریس، اور اس کے مدار میں گھومنے والی کشش ثقل سے بچنے والے پانی کی بوندوں کی تاروں والا پیٹرن والا گاؤن شامل ہے۔ لیکن لباس میں سے کوئی بھی انسانوں کی طرف سے ماڈل نہیں ہے. وہ جسمانی دنیا میں بھی موجود نہیں ہیں۔

پارسنز کلاس میں طالب علموں کی طرف سے بنائے گئے نو روپ ان میں بنائے گئے تھے۔ روبلوکس، پھیلتی ہوئی آن لائن گیمنگ کائنات جس کے بارے میں لاکھوں والدین اپنے بچوں سے بات کرنا بند نہیں کر سکتے۔ وہی بچے جلد ہی پارسنز کے ڈیزائن خریدنے اور پہننے کے قابل ہو جائیں گے – یا کم از کم ان کے ڈیجیٹل ہم منصب کر سکتے ہیں۔

آخری پریزنٹیشن کی انتہا ہے۔ ایک سمسٹر طویل کورس پارسنز نے اس سال پہلی بار روبلوکس کے تعاون سے پیش کیا۔ اس کا تصور طلباء کو ایسے اوزاروں کے ساتھ تجربہ فراہم کرنے کے ایک طریقہ کے طور پر کیا گیا تھا جو ان کے مستقبل کے کیریئر میں تیزی سے متعلقہ ہو سکتے ہیں، کہتے ہیں کائل لیکمیونیکیشن ڈیزائن اور ٹیکنالوجی کے اسسٹنٹ پروفیسر جنہوں نے کورس پڑھایا۔

پارسنز کے اسسٹنٹ پروفیسر کائل لی، اپنے کچھ طلباء کے ڈیزائن کے سامنے۔

لی کا کہنا ہے کہ “ہم بطور یونیورسٹی اس پروجیکٹ پر کام کرنا چاہتے تھے کیونکہ ہم یہ سیکھنا چاہتے ہیں کہ اس پلیٹ فارم پر کامیاب ہونے کے لیے طلباء کو کس مہارت کی ضرورت ہے۔” “[Roblox is] اپنے سامعین کو 12 اور اس سے کم عمر سے 17 سے 24 تک منتقل کرنے میں بھی دلچسپی رکھتے ہیں۔ اور میں نے سوچا، ‘ہمارے پاس ان تمام چیزوں کو جانچنے کے لیے بہترین نمونہ موجود ہے۔’

اگرچہ کورس کے لیے درخواست دینے والے اور قبول کیے جانے والے کچھ طلباء روایتی فیشن کے پس منظر سے ملبوسات کی تعمیر سے آتے ہیں، کلاس کے پاس گیم ڈیزائن سے لے کر فن تعمیر تک تجربات کی ایک صف تھی۔

یوشے لی (کائل لی سے کوئی تعلق نہیں) کبھی نہیں کھیلا تھا۔ روبلوکس کورس کرنے سے پہلے لیکن گیم میں ڈیجیٹل لباس کا موازنہ کسی لباس کو چننے سے کرتا ہے۔ اینیمل کراسنگ، جہاں ڈیجیٹل لباس پہننا زیادہ واضح طور پر خود اظہار کی توسیع ہے۔

“یہ مضحکہ خیز ہے کہ جب بارش ہوتی ہے، ہم صرف گھر جاتے ہیں اور برساتی کوٹ میں بدل جاتے ہیں،” لی کھیلتے ہوئے کہتے ہیں اینیمل کراسنگ۔ “یہ بالکل اسی طرح ہے جب میں کھیل رہا تھا۔ روبلوکس میرے دوستوں کے ساتھ. ہم گئے تھے یہ کھیل کا منظر، اور ہم نے اس کھیل کے منظر سے مماثل لباس تبدیل کیا۔ اور ہم جاتے ہیں کہ ایک، اور پھر ہمیں اس کے لیے تبدیلی پسند کرنی ہوگی۔

پارسن طلباء کے اوتار ان کے ڈیزائن پہنتے ہیں۔ روبلوکس.
تصویر: روبلوکس

ژینیو یانگفیشن کے پس منظر کے ساتھ پارسنز کے ایک طالب علم کا کہنا ہے کہ وہ اس بات سے حیران ہوئے کہ ڈیجیٹل طور پر کپڑے بنانا کتنا آسان ہے اور میڈیم نے کتنے آپشنز کھولے ہیں۔ ایک پروجیکٹ کے لیے، اس نے ڈیجیٹل طور پر ایک جسمانی لباس کو دوبارہ بنایا جو اس نے ماضی میں بنایا تھا۔ صرف اس بار، اسے نیویارک کے گارمنٹ ڈسٹرکٹ میں بوننگ کی تلاش میں بھاگنے کی ضرورت نہیں تھی جو صرف صحیح سائز کا تھا۔ لباس کے وزن سے کوئی فرق نہیں پڑتا، یا تو – جسمانی پہننے کے قابل ہونے کے لیے اسے بنانے کی ضرورت نہیں ہے۔

یانگ کا کہنا ہے کہ “ڈیجیٹل میں کام کرنے سے آپ کو ان ڈھانچے کے لحاظ سے بہت زیادہ آزادی ملتی ہے جو آپ رکھنا چاہتے ہیں۔” ایک اور پروجیکٹ کے لیے، اس نے اور ایک پارٹنر نے ایک چاندی اور سبز سائبرگ کا لباس بنایا جس میں الگ سینے، ٹانگ اور کندھے کی بکتر تھی جس کے ساتھ وہ پروان چڑھا تھا۔ “[The cyborg armor] حقیقی زندگی میں کام نہیں کرے گا۔ [It could be made] دھاتوں یا دیگر چیزوں سے باہر – لوگوں کے لیے پہننا ممکن نہیں ہے۔”

طلباء کے کچھ ڈیزائن۔
تصویر: روبلوکس

لیکن ڈیجیٹل فیشن اپنی حدود کے ساتھ آتا ہے۔ لی میلنڈیز ایک ایسی ٹیم کا حصہ ہے جس نے ایک غیر متناسب جیکٹ بنائی ہے جو ایسا لگتا ہے کہ یہ پھیلی ہوئی اور کنڈینسڈ ڈسکو گیندوں سے بنی ہے، اس کے علاوہ ایک سیاہ باڈی سوٹ جس میں ایک ٹانگ کے نیچے چل رہی کارک سکرو کوائل ہے۔ میلنڈیز کا لباس، جیکٹ کے ہر حصے پر اس کے بہت سے عکاس پہلوؤں کے ساتھ، ابتدائی طور پر اس میں دوڑنا بہت تفصیلی تھا۔ روبلوکس، جس کا اپنا سیٹ ہے۔ ضروریات بازار میں فروخت کے لیے اشیاء کے لیے۔ میلنڈیز اور اس کے ساتھی کو ڈیجیٹل ڈیزائن کی 3D تفصیل کی سطح کو کم کرنا پڑا۔

شوکیس میں ایک ڈیزائن سٹیشن شامل تھا جہاں فزیکل ڈرائنگ کو سکین کیا گیا اور ڈیجیٹل طور پر دوبارہ بنایا گیا۔

ڈرائنگ سیکنڈوں میں ڈیجیٹل ماڈل پر تیار ہوتی ہے۔

اگرچہ روبلوکس نے پارسنز کے ساتھ اس کورس میں تعاون کیا، ڈیجیٹل فیشن کھیل سے باہر موجود ہے۔ فورٹناائٹ کھلاڑیوں کے پاس اپنے اوتاروں کو خریدنے اور ان پر لاگو کرنے کے لیے گیم کے اندر محدود ایڈیشن کی کھالوں کا ہمیشہ گھومنے والا انتخاب ہوتا ہے، بشمول وہ جو ملتے جلتے ہیں مشہور شخصیات یا سٹار وار حروف. جب میٹا نے اپنے اوتاروں کے لیے لباس اور لوازمات کے ساتھ ایک اسٹور شروع کیا، ڈیزائنر hoodies اور سوٹ فروخت کے لئے پہلی اشیاء میں سے تھے. نام نہاد میٹاورس کا وعدہ یہ ہے کہ لوگ ڈیجیٹل اسپیس میں جہاں بھی جائیں گے اپنی اشیاء اپنے ساتھ لے جا سکیں گے۔ لیکن ابھی تک، پلیٹ فارم جیسے روبلوکس اہم ماحولیاتی نظام ہیں جو یہ سامان بنائے اور استعمال کیے جا رہے ہیں — اور ان چند سامعین میں سے ایک جو ان کے لیے رقم ادا کرنے کو تیار ہیں۔

یانگ تقریباً 20 سال کی کلاس میں واحد طالب علم تھا جس نے اے روبلوکس وہ کہتے ہیں کہ کورس کرنے سے پہلے کھاتا ہے، اور وہ شاذ و نادر ہی کھیلتا ہے۔ یہاں تک کہ لی، انسٹرکٹر بھی نہیں کھیلا تھا۔ روبلوکس اس کے کورس شروع ہونے سے پہلے۔ دوسری طرف، اس کا جوان بیٹا، Robux خریدنے کے لیے پیسوں کے عوض گھر کا کام مکمل کرتا ہے، جو کہ کھیل کے اندر کی کرنسی ہے جو کپڑوں کی اشیاء اور دیگر ڈیجیٹل سامان خریدنے کے لیے استعمال ہوتی ہے۔ یانگ اپنے سائبرگ سوٹ کے لیے سامعین کا تصور کرتا ہے کہ وہ بچے ہوں جو وہی چیزیں پسند کرتے ہیں جو اس نے چھوٹی عمر میں کی تھی۔

پارسن طلباء اور فیکلٹی ان ڈیزائنوں سے پوز دیتے ہیں۔ روبلوکس.

کورس سے طلباء کے کچھ ڈیزائن۔

یہ ان اہم تناؤ میں سے ایک ہے جو اس کے لیے موجود ہے۔ روبلوکس – اس سے کوئی فرق نہیں پڑتا ہے کہ آپ اسے کس طرح کاٹتے ہیں، اس کی آبادی جوان ہے۔ کمپنی نے قدرے پرانے صارفین کو اپیل کرنے کے لیے کام کیا ہے۔ متعارف کروا رہا ہے خصوصیات جیسے عمر کے لحاظ سے گیمز، اشتھاراتی آمدنی کا اشتراک، اور زبان کی کم پابندیاں (بڑے بچے لعنتی الفاظ استعمال کر سکتے ہیں!) پچھلا ہفتہ، روبلوکس بانی اور سی ای او ڈیوڈ باسزکی اشارہ کیا کہ ڈیٹنگ، فلم کی نمائش، یا خبریں جیسے زیادہ پختہ تجربات پلیٹ فارم کا مستقبل ہو سکتے ہیں۔ پارسنز کورس کی توسیع ہے۔ روبلوکس یہ ثابت کرنے کی کوشش کر رہے ہیں کہ یہ بالغ زندگی کے لیے ایک قابل عمل اور جائز ذریعہ ہے۔

کلاس میں پارسنز کے طلباء کے لیے، دوسری حقیقت یہ ہے۔ روبلوکس یہ پہلا اور سب سے اہم گیمنگ پلیٹ فارم نہیں ہے کیونکہ ان میں سے شاید ہی کوئی اسے اس طرح استعمال کرتا ہو۔ یہ ان کے کام سے پیسہ کمانے کا ایک ممکنہ طریقہ ہے اور ایسی جگہ ہے جہاں مستقبل میں ملازمتیں تیار ہو سکتی ہیں۔ جیسی کمپنیوں کے لیے ڈیجیٹل گارمنٹس بے حد منافع بخش ہو سکتے ہیں۔ روبلوکس – ایپک گیمز، مثال کے طور پر، تقریباً 50 ملین ڈالر بنائے صرف کھلاڑیوں کے ذریعے خریدے گئے NFL درون گیم کھالوں کے سیٹ پر۔

روبلوکس کو اپنے پلیٹ فارم کے لیے پارسنز اسٹوڈنٹس جیسے ڈویلپرز کی ضرورت ہے۔ زیادہ تر حصے کے لیے، کمپنی اپنے گیمز یا “تجربات” تخلیق نہیں کرتی ہے، بجائے اس کے کہ وہ مواد بنانے کے لیے ڈویلپرز کے سمندر پر انحصار کرتی ہے، نوسکھئیے کھلاڑیوں سے لے کر، بچوں سمیت، ملازمین کے ساتھ زیادہ قائم شدہ اسٹوڈیوز تک۔ روبلوکس کے نمائندوں نے مہمانوں کے لیکچرز اور مباحثوں کے لیے کلاس میں شمولیت اختیار کی اور طلباء کے لیے تکنیکی مدد اور مسائل کا حل فراہم کیا کیونکہ وہ اپنے ڈیجیٹل ڈیزائن بناتے تھے۔ کورس سے کپڑےمیں فروخت کے لیے اپ لوڈ کیے جانے کے عمل میں ہے۔ روبلوکس، 70 سے 100 روبکس، یا تقریباً 88 سینٹ سے لے کر $1.25 تک (روبلوکس مارکیٹ پلیس کی خریداریوں کے لیے فروخت میں کمی لیتا ہے)۔

“اگر آپ مواد بنانا چھوڑ دیتے ہیں، تو لوگ ایک یا دو ماہ بعد آپ کو بھول جائیں گے۔”

ڈویلپرز کے لئے، کا وعدہ روبلوکس رہا ہے کہ وہ بھی اس کو بڑا مار سکتے ہیں اور کھیل سے روزی کما سکتے ہیں، لیکن کامیابی کی ضمانت نہیں ہے۔ رہا ہے۔ تنقید ماضی میں کیسے روبلوکس ان نوجوان بچوں کے لیے استحصالی ہو سکتا ہے جو یقین رکھتے ہیں کہ وہ پلیٹ فارم پر پیسہ کمانے کے قابل ہو جائیں گے، صرف منافع کمانے کے لیے۔ آخری موسم خزاں، روبلوکس انہوں نے کہا کہ پلیٹ فارم پر پیسہ کمانے والے لوگوں کی اکثریت کی عمر 18 سال سے زیادہ تھی اور یہ کہ سب سے اوپر کا 1,000 واں ڈویلپر تقریباً 32,000 ڈالر سالانہ کما رہا تھا۔

لی، انسٹرکٹر کہتے ہیں، “بہت مقابلہ ہے، اور لوگ بھولے ہوئے ہیں۔” “اگر آپ مواد بنانا چھوڑ دیتے ہیں، تو لوگ ایک یا دو ماہ بعد آپ کو بھول جائیں گے۔”

پارسنز جیسے اسکول اس فرق کو ختم کرنے کی امید کر رہے ہیں کہ طلباء کلاس روم میں کیا کام کرتے ہیں اور کون سی ملازمتیں پوسٹ گریجویشن کی طرح نظر آتی ہیں۔ اور اگرچہ ایپک گیمز، روبلوکس، اور میٹا جیسی ٹیک کمپنیاں میٹاورس میں فیشن ایونٹس اور اسپیسز بنانے کے لیے وسائل ڈال رہی ہیں، لیکن اس احساس کو متزلزل کرنا مشکل ہے کہ برانڈز اب بھی محدود سامعین کے لیے تعمیر کر رہے ہیں، زیادہ تر لوگوں کی زندگی کا روزمرہ حصہ نہیں۔

میٹا میں ہورائزن ورلڈز، کچھ صارفین جو ڈیجیٹل دائرے میں ہینگ آؤٹ کرتے ہیں۔ ناراض کمپنی تخلیق کاروں کے خدشات سے کیسے نمٹ رہی ہے – اور اس سے پہلے بھی، بہت سے لوگ استعمال نہیں کر رہے ہیں افق پہلی جگہ میں. میں دوسرا سالانہ Decentraland Metaverse فیشن ویک اپریل میں، مثال کے طور پر، بڑے نام کے برانڈز جیسے کوچ، ووگ، اور Balenciaga ڈیجیٹل سامان کی نمائش (اور فروخت) کے لیے ورچوئل اسپیسز میں جمع ہوئے۔ حاضرین، اگرچہ، بہت کم تھے، اور نمائشیں خوابوں کی طرح سے میلا اور بورنگ تک تھیں۔ ایک مردہ ڈیجیٹل مال کے ارد گرد چلنے کا کیا فائدہ ہے جب آپ ذاتی طور پر اور ایسا ہی کرسکتے ہیں۔ جب آپ اس پر ہوں تو نرم پریٹزل اٹھاؤ؟

جن طالب علموں کے ساتھ میں نے بات کی ان سب نے کہا کہ وہ کلاس میں سیکھی ہوئی تکنیکی مہارتوں کو استعمال کرنے کا ارادہ رکھتے ہیں — کچھ صرف ایک تخلیقی آؤٹ لیٹ کے طور پر تفریح ​​کے لیے، دوسرے اپنے موجودہ کام میں ڈیجیٹل لباس کے عناصر کو شامل کرنے کے لیے۔ یوشے لی، جو ایک گلوکار اور نغمہ نگار بھی ہیں، دوسرے فنکاروں کے ساتھ مل کر ایک پروجیکٹ کا تصور کرتے ہیں جو ان کے انتہائی مشہور انداز کے ڈیجیٹل ورژن کو دوبارہ تخلیق کرتا ہے۔ کیا کورس میں پیدا ہونے والی مہارتیں اسے اس طرح پیسہ کمانے کا باعث بن سکتی ہیں؟

“مجھے امید ہے کہ جواب ہاں میں ہے،” وہ کہتی ہیں۔ ابھی کے لیے، لی تفریح ​​اور مفت کے لیے تخلیق کرنے پر خوش ہے۔



>Source link>

>>Join our Facebook Group be part of community. <<

Similar Posts

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *